​15个中国最值得一去的美术馆，看完每一个都想去……

15个中国最值得一去的美术馆，看完每一个都想去……

公望美术馆：再造一片富春山水；公望美术馆建在黄公望的故居富春江畔，与背后的富春山融为一体，仿佛重现了《富春山居图》的美景。美术馆与咫尺之遥的富春山水互相辉映，以“三远法”造境，以山水立馆，再造了一片山水。

木心美术馆：“风啊，水啊，一顶桥。”木心先生本人一生都追逐美、审视美，甚至挑剔美，但他在临终的时候看到设计稿时说：“风啊，水啊，一顶桥。”于是，乌镇环湖而造的木心美术馆落成，由陈丹青任馆长。美术馆设计遵循木心先生生前喜欢的简约美学，由建筑大师贝聿铭弟子冈本博等人设计。馆内乱石与野草呼应，疯狂又典雅。

树美术馆：与“大自然”完美融合；树美术馆被誉为“天堂美术馆”，现在甚至已经成为北京宋庄地标式的建筑，由年轻的建筑师戴璞先生设计，通过真实的材料和纯净的空间，将自然光，绿植和水体完美融合在一起。庭院内没有一丝余波，平静的水面会帮你过滤掉外界繁杂的心绪，静下心享受这里的展览。或许这就是设计者的初衷，就像树一样归于大自然，进行“光合作用”、“有氧呼吸”。

民俗艺术博物馆：青瓦连绵的“坡上茶园”；民俗艺术博物馆坐落于中国美术学院校园内，原场地本是一座山坡上茶园。设计的初衷是要建造一座可以从地面上感知得到的博物馆，各楼层沿着坡地的起伏形成连续的空间。从外观来看很像近代青瓦房屋连成一片的景观，每个单元都有独立的屋顶，在外观上唤起人们记忆中鸟瞰村庄时青瓦连绵的景象，唤醒人们对匠人精神的情怀。

龙美术馆西岸馆：工业时代特有的建筑；中国内地收藏家刘益谦、王薇夫妇创办的私立龙美术馆龙美术馆是以“伞拱”悬挑结构自由搭配而成的场馆。其场馆主要是以灰色的混泥土浇筑而成，充满了工业时代特有的情怀，给人们一种穿越时空的年代感。纯粹的用混泥土结构和材料构建的空间呈现出一种原始的野性魅力，让游客感受到建筑、艺术和设计者三者间激烈碰撞的火花。

红砖美术馆：山水庭院的园林式场所；红砖美术馆以它独特的红色砖块建造而闻名，并以青砖作为辅助营造出一座山水庭院的园林式美术馆，它内部的圆形发布大厅更像是古希腊剧场，仿佛给人一种古朴气息而又带有肃穆的神圣场所，漫步在其中可以感受到历史的痕迹在这一刻停留。

鄂尔多斯美术馆：沙丘之上的艺术圣地；鄂尔多斯美术馆位于内蒙古鄂尔多斯市东胜区，艺术馆建立在沙丘之上，以半围合的广场为代表性架构，建筑物内部空间连续多变造成半开式结构的变化，可以从建筑物内部就能够看到外面的自然风光，让游客在观赏艺术品的同时也能够欣赏到美丽的自然风光。

银川当代美术馆：亲和放松的相聚之所；银川当代美术馆由英国皇家注册的建筑师团队设计，其主要材料是以玻璃纤维强化混凝土浇筑而成的，由1600多块不同的版块独立制作。建筑师希望打破当代艺术同普通公众的距离，营造出一个欢迎访客进入的美术馆， 一层布置非展陈的休闲功能，是希望这里能够成为一个社区的枢纽、吸引人们的相聚之所，使公众可以自然而然地感知艺术。

罗中立美术馆：碎瓷砖拼贴的炫丽之“城”；罗中立美术馆是重庆最大的美术馆，与其他美术馆不同的是，它整体墙壁是以废弃的碎瓷砖拼贴而成，绚丽的颜色带给游客无与伦比的视觉冲击。馆内陈列的作品可以带给游客不同艺术家眼中的世界，感受着现实与虚幻截然不同的绘画魅力。

鸿坤美术馆：纯白梦幻之园；鸿坤美术馆白色的外立面在纷乱繁杂的街道中十分醒目。拱形的门寓意进入另外一个世界，在古典与现代的交融中进入空间，视线不由得会随流水般的弧形起伏而移动。墙面上的圆形镂空设计交错重叠，让艺术品和观者的想象力有了更完美的互动。

于庆成美术馆 ：“雌雄同体”的泥塑形体；被称作“雌雄同体”的于庆成美术馆，设计构思用感性的词形容是“捏泥巴”，理性的词是流形：一个从头至尾充满运动变化的并有两个或多个不同表现形式端头的形体。而灵感来源和泥塑家于庆成本身的作品也有关系。虽然饱受争议，但仍然是一个大胆而富有想象力的美术馆。

知•美术馆：天地相合的“水云间”；知•美术馆”位于成都市新津县千年老君山下，由日本著名建 筑设计师隈研吾先生设计，“知•艺术馆”项目把握道教、艺术、文 化的主脉，通过用水来衔接天和地，让建筑与自然有机地结合在一起，达到天、地、水相融的境界。悬浮在空中的瓦片给人一种轻盈自在感，空间旋转的造型，让光线由暗延向光明，穿透瓦片缝隙的光影尤为柔和。

韩美林艺术馆：远古与现代艺术的碰撞；韩美林先生曾经说过，当他第一次看到贺兰山的古岩画，才感到自己真正找到了艺术的家。2010年，他将自己的的众多作品捐赠给了银川市政府，银川韩美林艺术馆也正因此而兴建。艺术馆选址于贺兰山岩画遗址景区内，以当代建筑和当代艺术的形式对当地岩画重新诠释，展现了远古文明与现代艺术的传承延续。

四方当代美术馆：最美的山中美术馆；四方美术馆被称作国内目前最好的私人美术馆之一。从远处看，它像一个白盒子扎入了山野。美术馆设计因空间层次交错而形成不同的观望视角，同时与周遭的园林及水域相结合，用黑白两色铺垫，把东方的神秘感诠释到完美，也被誉为最美的山中美术馆。

泉美术馆：建筑和艺术的结合；美术馆建在宋庄的一个湖泊旁，整个空间设计简明、中性。屋顶阶梯式的露台相互形成高度差，自然的光线直抵每一个展览空间。美术馆的创始人同时希望空间能够为本土年轻艺术家提供更开放的平台，通过建筑和艺术的结合，让人感受到“人在其中，憬然有悟”。